Como ya dije en otra entrada del blog, no pretendo ni por asomo ser crítico de cine. Me encanta disfrutar de una película, mejor aún si es bien acompañado, pero eso no te otorga el papel de crítico de pega.

Dicho esto, he venido a hablar de Skyfall, dando mi (siempre subjetiva) opinión.
Recuerdo que la primera película de Bond que ví fue El hombre de la pistola de oro, con una portada muy de años 60-70, en casa de mis abuelos, y estaba (ojo al dato!) en formato Video Betamax.

El hombre de la pistola de oro (1974)

Desde entonces grandes películas de Bond, y otras no tan buenas (las de Timothy Dalton no me parecen nada buenas) han aparecido en las grandes salas. A mi gusto he de destacar Goldeneye y El mundo nunca es suficiente de las de Pierce Brosnan.

Y tras estas películas llegaron las protagonizadas por Daniel Craig. He de reconocerlo, no he visto Quantum of Solace, pero sí Casino Royale. Sin lugar a dudas se trata de un buen Bond. Y tras Skyfall me lo deja más claro que nunca. Se le da bien este tipo de papeles.

Skyfall, sin entrar en spoilers ni porqués, profundiza en el pasado de Bond, en un resurgir del famoso agente y sobre todo nos hace ver que pese a ser un agente secreto es humano. Aquí lo muestran bastante.
Es innegable, y ya lo decía Sam Mendes, el director del film de 007, que tras la famosa película de Batman: El Caballero Oscuro, donde se muestra un Batman, Joker y otros personajes secundarios mucho más humanos, que se había dejado un listón alto a la hora de hacer películas. Y Sam Mendes en cuanto a películas de Bond ha conseguido reflejar parte de esto. Se muestran más los perfiles psicológicos de personajes clave de la saga Bond. Esto es realmente interesante en estos films, que cuentan con 23 películas a sus espaldas basadas en el mismo personaje.
Llego, eso sí, a comprender las críticas de todos aquellos que iban al cine para ver los típicos clichés de Bond, dándole salami a las damiselas, manejando coches todo el rato, y con mil gadgets en su poder. Pero de vez en cuando cambiar no tiene por qué ser malo. No sólo me ha parecido una película que hay que saber ver como película alejada de las de los tiempos de Sean Connery y Roger Moore, sino también como una película más dramática que otras del agente.

Cuesta entenderlo sin explicar spoilers, pero si la veis es posible que entendais a qué me refiero.

Bardem interpreta a Silva, un villano de perfil psicológico un tanto peculiar...

No podemos negar tampoco el papel de Javier Bardem en la película, que no esperaba que fuese como ha sido finalmente. Sin ser la panacea de los villanos, ha acabado resultando un buen papel, espectacular en alguno de sus diálogos y en la puesta en escena en ciertas ocasiones. Quizá aquí en España sea donde más raro se nos hace verle en ese papel, debido a la falta de costumbre de verle en un plantel de actores internacionales, y dicho sea de paso, la voz de doblaje es bastante más aguda que la suya, algo que veo desacertado. Además ya le hemos visto en Los lunes al sol o Mar adentro por citar algunas, por lo que escucharle con la voz de otro en su lengua natal nos cuesta. Tengo la curiosidad de ver qué tal está con la voz original... Seguramente gane bastante.

La banda sonora también  ayuda a meterse desde el principio, y cómo no, las títpicas introducciones de Bond llenas de siluetas femeninas y pistolas hacen que no olvidemos la esencia de la saga.
Adele canta el tema principal en una de las mejores canciones hechas por y para los films del agente 007.

Los efectos especiales, y explosiones típicas de las secuencias de acción echan el resto para pasarlo bien con una película palomitera y entretenida que es lo que se busca en estos casos.

read more

Fuí al cine este fin de semana a ver lo último que el maestro de su propio estilo, el ya famoso Tim Burton, había creado para Disney. Pero no fuí sin documentarme brevemente antes...
Frankenweenie ya existía en la cabeza de Tim Burton, desde hace ya 28 años, cuando rodó su cortometraje del mismo nombre.

Frankenweenie, corto del año 1984 fue la apuesta del director por hacer un corto en blanco y negro, con actores reales por entonces, entre los que hay que destacar la aparición de Daniel Stern (Conocido por Solo en casa 1 y 2 y Very Bad Things), Shelley Duvall (Conocidísima por El resplandor) o Sofía Coppola (Actriz en El Padrino III y directora, entre otras, de Lost in Translation).

Este corto se estrenó en cines con la película Baby, el secreto de la leyenda perdida, que no era de Disney... ¿Entonces qué pasó?
Pues lo que ocurrió fue que Disney pensaba incluir este cortometraje (no tan corto, ya que son 25 minutos) en el reestreno de Pinocho, pero al ver la cinta pensaron que era demasiado oscura para los niños y lo cancelaron.

Actualmente, y se entiende que a causa del éxito que acabó logrando Tim Burton, se puede encontrar como extra en la película "Pesadilla antes de navidad", ya sea en DVD o Blu-Ray. Curioso el cambio de parecer de Disney, que ya en 2007 firmó un acuerdo para llevar un remake de Frankenweenie a los cines en formato largometraje, usando la técnica stop-motion...

Y esto nos lleva a la actualidad. Estamos en 2012, con una película que a mi parecer se antoja arriesgada. Para empezar, hay que tener en cuenta que la película, aún usando una técnica de animación, sigue siendo en blanco y negro, algo que teniendo en cuenta que la película la firma Disney, es arriesgado. Más que nada porque se puede presuponer que el grueso de la película es de familias que van con los niños a verla.

Sin entrar en spoilers, sólo hay que saber que la historia gira en torno a un niño que siente un gran cariño por su perro. Esa es la base más simple de la película, que en este caso sirve como argumento principal para todo lo que ahí se desarrolla. Y en torno a esto, tienes unos cuantos personajes que le sirven de apoyo al largometraje para que éste se haga entretenido.

Bien, no voy a hacer una crítica a la película... Cosa que no sé hacer, ya que ni me considero crítico de cine, ni quiero. A mí me gustó. La idea de ver cine en blanco y negro, y que quede bien hoy en día me encanta. Ya me pasó algo similar viendo The Artist, una película que recomiendo encarecidamente a cualquiera que ame el cine.

Lo que sí voy a comentar es esa sensación de estar en el cine, y sentir que sólo la gente de 12 años en adelante puede apreciar toda la esencia de la película. Estando en el cine pude ver muchos niños. Llegué a escuchar llantos, algún que otro momento de risas, pero en general, comparado con los taquillazos de dibujos no ví que los chavales más chiquitines salieran muy contentos. Quizá los padres salieron más contentos que los chicos, y esto ya indica que la película debería ser vista cómo mínimo por mayores de 7 años.

Por mi parte me lo pasé de miedo, y nunca mejor dicho, ya que se ven caras de susto, mutaciones en plan "monstruoso", y en esos momentos me quedé pensando: "Esto no es para niños pequeños". Me quedo con la frase de mi chica diciendome al salir del cine: "Hoy los niños no van a dormir, ni los padres porque los niños les van a decir que tienen pesadillas".

Cierto es que yo a los 7 años fuí al cine a ver Terminator 2. Y cierto es que con Terminator no tuve pesadillas. Pero sí con otras criaturas. Al fin y al cabo cuando eres niño eres muy susceptible de tener pesadillas que no te dejen dormir.

Y en general, al atmósfera vista en Pesadilla antes de navidad y La novia cadaver sigue aquí. Es 100% Tim Burton, es cine de autor con su estilo personal, y como no podía ser de otra forma con música de Danny Elfman. O te gusta o lo desprecias, no hay medias tintas. A mi me encantó personalmente, por lo que dejo a cada uno la oportunidad de valorar por sí mismo si les puede gustar o no. Que el hecho de estar en blanco y negro no os tire para atrás, pues esa es gran parte de su genialidad. Y sobre todo no dejeis de disfrutarlo por ser una película de animación, ni por ser cine Disney. Haceros los machotes no os hará mejores, sólo más ineptos. Lo digo con cariño, pero lo digo...

Por mi parte, deseando estoy de ver lo próximo de Pixar: Rompe Ralph! En este caso será cine por ordenador.

Con respecto al blog, que aún está empezando. Si quereis dejar comentarios, aquí estoy, abierto a toda sugerencia. read more